Новости Харькова и Украины (МедиаПорт)
English version Українська версія Русская версия
 
Меню
Архив
Поиск
Топ-20
О газете
Пресса Харькова
Страницы
Первая полоса
Общество стр. 2
Неделя стр. 3
Социум стр. 4
Экономика стр. 5
Политика стр. 6
Объектив-TV стр. 7,8,9,10,11,12,13
Культурный разговор стр. 14
Право стр. 15
Культурный разговор стр. 16
Среда обитания стр. 17
Напоследок стр. 18
MediaPost on-line
Фестиваль школ или школа фестивалей
Первый рейс нового метро
Колонка редактора
За неделю до олимпиады
Культурный разговор Стр. 14
Также на странице:
 Белостокский фестиваль школ, или Школа фестиваля 
На целую неделю в конце июня польский город Белосток стал мировой столицей театра кукол. Во второй раз здесь проводился Международный фестиваль школ театра кукол, собравший представителей более двух десятков стран Европы, Азии и Африки.

Почти тридцать лет назад в Белостоке была создана кафедра театра кукол, получившая статус филиала Варшавской театральной академии. Теперь это, по сути дела, полноценный вуз, занимающий вместительное, уютное здание в центре города, с основательно оборудованными современной техникой аудиториями, репетиционными залами и учебным театром. Благодаря постоянному участию в международных проектах и проведению различных фестивалей кукольников — не только фестиваля школ — Белосток стал признанным центром притяжения для специалистов и любителей этого вида театрального искусства.
Кафедра театра кукол Харьковского государственного университета искусств им. И.П.Кот-ляревского, будучи на несколько лет старше своей белостокской «коллеги», и о таком техническом оснащении, и о такой полноте самоосуществления, к сожалению, может пока только мечтать. Тем не менее, харьковчане, как и два года назад делегировавшие своих представителей в Белосток (фестиваль живёт в режиме биеннале), могут уже считаться завсегдатаями этого престижного и масштабного форума.
Белостокский фестиваль не знает суеты распределения призовых мест, здесь нет ни жюри, ни официальных публичных обсуждений. Зато в дни фестиваля проходила конференция «Актер в театре кукол» под председательством живого классика театроведческой науки, крупнейшего современного историка и теоретика театра кукол Хенрика Юрковского. А еще были встречи преподавателей школ, студентов, и, конечно, сами собой клубились фестивальные кулуары, где, несмотря на самые разные вкусы и мнения, в конце концов складывалось вполне объективное суждение о том, кто чего стоит на самом деле.
Школа — понятие широкое и емкое. Это не только учебное заведение или его соответствующее подразделение, это — прежде всего традиции, выверенные поколениями методики преподавания, опыт, мастерство и талант педагогов, инициатива и творческий поиск студентов.
По условиям фестиваля каждая школа имела возможность показать спектакль и в произвольной форме — пресс-конференция, показ этюдов и упражнений, комментарии к ним — провести свою презентацию.
Единственную в Украине харьковскую высшую школу театра кукол представляли два актерских курса. Свой дипломный спектакль «Просто, да не просто» по пьесе П.Высоцкого показали свежеиспеченные выпускники (художественный руководитель курса — заслуженная артистка автономной Республики Крым, доцент Раиса Ковалева), а на презентации нашу кафедру представили их младшие товарищи четверокурсники (художественный руководитель — и.о. доцента Светлана Довлетова).
Харьковчане в Белостоке в грязь лицом не ударили. И спектакль, и презентационная программа, составленная из этюдов, демонстрирующих различные сценические техники — пантомиму, «оживление» предмета, кукловождение — были тепло приняты видавшей виды публикой и получили хорошие отзывы коллег. Но надо признать и то, что законодателями фестивальной «моды» мы не стали, уступив эту роль тем, кто смелее проявил основные тенденции развития и театра, и театральных школ.
Главный урок фестиваля заключается в том, что современная театральная школа, несмотря на присущий понятию школы консерватизм, должна живо откликаться на перемены, происходящие в сегодняшней мировой сценической практике.
Театр кукол обладает удивительным сочетанием свойств. Находясь на пересечении изобразительного и театрального искусства, он может веками хранить традиционные формы, но при этом легко и непринужденно откликаться на самые смелые поиски современного авангарда. «Мы не знаем, куда мы придем, но знаем, откуда мы вышли. Мы знаем наши корни и традиции. И мы хотим двигаться вперед», — так сформулировал кредо современных кукольников директор фестиваля и глава белостокской школы Марек Вашкель.
Разнообразие форм и жанров в программе фестиваля действительно поразило воображение. Можно было увидеть масштабные спектакли-»полотна», причем как в уже ставших традиционными формах («Песнь о Гайавате» по Г.Лонгфелло в исполнении студентов Ярославского государственного театрального института — Россия), так и в модернистской манере («Баллада о летучем Голландце» — парафраз произведений Г.Гейне и Р.Вагнера в интерпретации хозяев фестиваля). А можно было, если повезет, проходя по улице, стать избранным и попасть в маленькую палатку, где немецкая кукольница Алиса Бём давала совсем уж камерное и очень недолгое представление для одного зрителя.
Кто-то бережно лелеял наследие минувших веков (представители известной итальянской школы кукольников из города Червии, как и на майском харьковском фестивале «Anima», потешали белостокскую публику виртуозным исполнением традиционных комедий о Пульчинелле, Фаджолино, Бригелле и Коломбине), а кто-то круто замешивал постмодернистские формы на эстетике театра абсурда (безусловно, одно из самых ярких впечатлений фестиваля — спектакль «Мусор» интернациональной группы из Лондонской центральной школы речи и драмы).
А на центральной площади города, перед старинной ратушей, сменяя друг друга, выступали кукольники Африки — из Того, Конго, Бенина, Мали. В самой же ратуше в дни фестиваля разместилась выставка африканской скульптуры, маски, обрядовой и театральной куклы.
Многое на фестивале происходило одновременно на разных площадках. И конечно, каждый старался выбрать в этом многоцветии то, что ближе его душе. Для меня самым впечатляющим событием Белостокского фестиваля стал спектакль «Вечная песнь» по поэме Янки Купалы, который поставил со студентами Белорусской государственной академии искусств замечательный режиссер Алексей Лелявский. Здесь тоже в согласии с языком современного театра анимации персонажами на сцене становились и люди, и куклы, и предметы, и тени, но все это я понял потом, вновь и вновь прокручивая в памяти на едином дыхании воспринятое мной действие. А дело в том, что сложный сценический язык не применялся нарочито, самодовлеюще, а был естественно востребован для глубокого и умного разговора о сложностях нашего бытия, и актеры знали, ради чего они этот разговор ведут.
Безвозвратно ушло в прошлое представление об актере-кукольнике как о ремесленнике, узком специалисте, который, прячась за ширмой, создает иллюзию самопроизвольного движения куклы. Театр кукол в современном понимании — это театр анимации, то есть вид театрального искусства, предлагающий широкий спектр разнообразных сценических форм. Куклы и маски, тени и силуэты, предметы и материалы разных фактур — все должно оживать и очеловечиваться в руках актера-аниматора (и сами руки его, кстати, подчас становятся персонажами спектакля). И уж, конечно, современный «кукольник», поскольку он поставлен в центр действия и на глазах у зрителя работает на сцене со всей предметной средой, должен в полной мере обладать навыками драматического актера. Но главное в современном универсально подготовленном актере все же не техническое совершенство — это лишь подножие, непременное исходное условие его успеха, — а умение остро и точно мыслить, ведя заинтересованный диалог со зрителем.
И еще немного о фестивальном быте. На фестиваль в Белосток съехалось около четырех сотен участников. Меньшая часть среди них — «взрослые» (от специалистов с мировыми именами до рядовых преподавателей), большая — «дети» (студенты театральных школ). Уж последних-то у нас бы непременно поселили в студенческих общежитиях, разве что комнатки постарались бы подыскать почище. Так вот, в Белостоке все без исключения жили — и питались — в четырехзвездочных отелях. За счет устроителей фестиваля, разумеется. Ну, а разницу между нашим студенческим общежитием и «ихним» четырехзвездочным, я думаю, искушенным читателям растолковывать не надо. Конечно, самим полякам всего этого бы не вытянуть. Они хоть и оставили нас уже довольно далеко позади, но до богатых западноевропейских соседей еще не дотянулись. Львиную долю средств вложила в фестиваль солидная международная организация Teatro Figura Europa, представляющая собой системный проект развития театра кукол и поддержки молодых кукольников европейских стран и финансируемая Европейским Союзом (вот они — наглядные преимущества жизни в Объединенной Европе). Однако раскошелились и министерство культуры Польши, и городские власти (фестиваль проводился под патронатом президента Белостока), и сама Театральная Академия — организатор фестиваля. А главное — инфраструктура стотысячного Белостока справлялась с огромной фестивальной нагрузкой без видимых усилий. Невольно задаюсь вопросом: как выглядел бы в подобных обстоятельствах полуторамиллионный Харьков?.. Надо бы проверить.

Счетчики
Rambler's Top100
Rambler's Top100
Система Orphus
Все права на материалы сайта mediaport.info являются собственностью Агентства "МедиаПорт" и охраняются в соответствии с законодательством Украины.

При любом использовании материалов сайта на других сайтах, гиперссылка на mediaport.info обязательна. При использовании материалов в печатной, телевизионной или другой "офф-лайн" продукции, разрешение редакции обязательно.
Техподдержка: Компания ITL Партнеры: Яндекс цитирования